NOVI PROJEKT - APOXYOMENOS RECOMPOSED

Novi projekt i suradnja Tamare i pijanista Stefana Battaglie temeljena na kompozicijama koje je Tamara skladala za balet Apoksiomen HNK Zagreb 2017., sa fragmentima stihova na starogrčkom iz Euripidovih Trojanki

Apoxyomenos recomposed novi je glazbeni projekt i suradnja između hrvatske skladateljice i pjevačice Tamare Obrovac i talijanskog pijanista Stefana Battaglie, a temeljen je na kompozicijama koje je Tamara Obrovac skladala za plesnu predstavu Apoksiomen Hrvatskog narodnog kazališta u Zagrebu 2017. godine.
Tamarine skladbe reharmonizirao je Stefano Battaglia, a konačnu formu dobile su  tijekom zajedničkog rada u Sieni na Accademia musicale Chigiana tijekom 2022. i 2023. godine gdje su i snimljene.

Prva javna izvedba dijela glazbenog materijala bila je 31.10.2023., u dvorani Orpheum u Grazu u sklopu Phono Femme festivala.
Koncertna promocija započinje koncertom u Istarskom narodnom kazalištu u Puli 14.02.2024. a nastavlja se koncerima 26.04.2024. u Muzeju Apoksiomena na Malom Lošinju i 23.05. na Rovinj spring Jazz festivalu.

Tekstovi pjesama sastavljeni su od fragmenata stihova Euripidove tragedije Trojanke, na starogrčkom, koje je izabrala dramaturginja Lada Kaštelan.
Tragedija Trojanke, koja svojom temom rata i izgnanstva nažalost korespondira i sa suvremenošću, evocira osjećaje kao što su tuga, očaj, bol, odustajanje, nada, nostalgija, rezignacija, nemir i pobuna. A ti su osjećaji poslužili kao inspiracija za teme skladbi.

Umjetnička vizija projekta počiva na Apoksiomenu (brončanom kipu mladoga atleta koji je nakon 2000 godina pronađen pod morem pored Malog Lošinja) kao svjedoku iščezle civilizacije, simbolu potonulog svijeta, izumrlog jezika, brodoloma, te metafizici mora kao grobnice, ali istovremeno i izvora i nastavka života.

Melodioznost ali i oporost starogrčkog dali su jednu novu dimenziju kreativnom radu ovog dvojca, čije su filigranske izvedbe otvorile novi spektar izričaja i potaknule transformaciju skladbi u drugačiju glazbenu formu koja u njihov rukopis kojeg karakterizira spoj suvremenog jazza i improvizirane glazbe donosi i elemente klasične glazbe.

Tamara i Stefano surađuju od 2017. godine u ansamblu TransAdriatic quartet koji je 2019. godine izdao album TransAdriaticum na kojem je Tamara, ostajući vjerna svom izričaju u kojem povezuje Istru i suvremeni jazz, predstavila nove skladbe pisane za kvartet vrhunskih glazbenika iz dvije susjedne zemlje, Hrvatske i Italije, bivajući posebno nadahnuta originalnim pijanističkim rukopisom Stefana Battaglie čiji se senzibilitet i poetika izričaja i u ovoj suradnji izvrsno nadopunjuju  sa emotivnošću i ekspresivnošću Tamarinog vokala.

Premijerno poslušajte dio skladbi sa nadolazećeg albuma:

______________________________________________

Recenzija baletne predstave Apoksiomen

"Baletni ansambl zagrebačkog HNK trijumfirao je u petak navečer na praizvedbi poetične, produhovljene i vrlo slojevite baletne predstave 'Apoksiomen' u koreografiji brazilsko-belgijskog koreografa Claudija Bernarda, kojoj je snažan duhovni okvir i poticaj davala veličanstvena muzika Tamare Obrovac.... Posebnu ljepotu i snagu predstavi daje čarobna i vrlo emocionalna glazba skladateljice Tamare Obrovac, koja zvuči kao da su u njoj objedinjeni svi najsnažniji glazbeni idiomi Mediterana, od Afrike do Dalmacije i Istre, pa čak i jazza i elektronike...
Bez tih skladbi, od kojih se ježi koža i koje prodiru direktno u dušu, balet 'Apoksiomen' ne bi bio toliko impresivan. Ta nas glazba - pet vokalnih skladbi te dvije instrumentalne, 'Nostalgičnu temu' i 'Ritam nemira' - odnosi stoljećima unatrag, oslikavajući dvije tisuće godina, od vremena zaboravljenih rituala preko razdoblja u kojem je živio i nestao Apoksiomen pa do njegovog današnjeg, novog života.
Još neviđen doživljaj donose i plesači koji sami izvode pet vokalnih skladbi na starogrčkom, što je za njih sigurno bio, bez obzira na njihovu muzikalnost i disciplinu, iznimno zahtjevan zadatak. Naime, dramaturginja Lada Kaštelan odabrala je i dramaturški obradila fragmente Euripidovih 'Trojanki', dajući time priči i cijelom baletu misaonost, zapitanost i dramatičnost."

(N. Ožegović & tportal)